domingo, 25 de enero de 2026

Detrás de las páginas: Cinco Curiosidades Literarias que cambian la forma de leer

 ¡Hola a todos y a todas!

Bienvenidos y bienvenidas a una nueva entrada del blog. En esta ocasión retomamos el apartado de Curiosidades Literarias, un espacio pensado para detenernos en esos pequeños detalles, anécdotas y hechos que rodean a los libros y a sus autores, y que muchas veces pasan desapercibidos. Porque la literatura no solo vive en las páginas, sino también en todo lo que las rodea.

Hoy os traigo cinco curiosidades literarias que demuestran hasta qué punto los libros tienen vidas propias, historias paralelas y secretos que enriquecen aún más nuestra experiencia como lectores.

1. Muchos clásicos fueron rechazados antes de convertirse en obras maestras

Resulta sorprendente pensar que algunos de los libros más influyentes de la historia de la literatura fueron rechazados en múltiples ocasiones antes de ver la luz. Harry Potter y la piedra filosofal, por ejemplo, fue descartado por varias editoriales antes de que alguien apostara por él. Lo mismo ocurrió con Orgullo y prejuicio o Moby Dick, obras hoy imprescindibles.


Estos rechazos no solo hablan de la dificultad del mundo editorial, sino también de cómo el valor literario no siempre es evidente a primera vista. Muchas veces, un libro necesita el momento adecuado, el editor adecuado o el lector adecuado para encontrar su lugar.

2. Algunos escritores y escritoras escribían… pero no como te imaginas

Agatha Christie

La imagen romántica del escritor o escritora escribiendo durante horas no siempre se ajusta a la realidad. Agatha Christie, por ejemplo, escribía muchas de sus novelas en cuadernos desordenados y sin seguir un orden lineal, mientras que Ernest Hemingway prefería escribir de pie, frente a un atril, durante las primeras horas del día.

Ernest Hemingway

Estas manías y rituales demuestran que no existe una única forma de crear literatura. Cada autor o autora encuentra su propio método, y muchas veces esos hábitos forman parte inseparable de su estilo narrativo.

3. Hay libros que han cambiado de título para sobrevivir

No todos los libros se publican con el título que su autor o autora tenía en mente. En muchos casos, las editoriales han sugerido cambios para hacerlos más atractivos o comprensibles para el público. Rebelión en la granja estuvo a punto de tener un título muy distinto, y El gran Gatsby pasó por varias opciones antes de convertirse en el nombre definitivo.


El título es la primera puerta de entrada a una historia, y su elección puede marcar el destino de un libro. Esta curiosidad nos recuerda hasta qué punto el proceso editorial también es creativo y decisivo.

4. Las adaptaciones han salvado libros del olvido

Hay novelas que pasaron relativamente desapercibidas en el momento de su publicación y que, gracias a una adaptación cinematográfica o televisiva, encontraron una segunda vida. Un buen ejemplo es El cuento de la criada, de Margaret Atwood, cuya adaptación televisiva no solo multiplicó sus ventas décadas después de publicarse, sino que la convirtió en una obra de referencia para nuevas generaciones de lectores.

Otro caso significativo es La chica del tren, de Paula Hawkins, cuya versión cinematográfica ayudó a consolidar su éxito internacional. Estos ejemplos demuestran cómo el audiovisual puede actuar como un puente que devuelve la atención a libros que, sin ese impulso, podrían haber quedado relegados con el paso del tiempo.

5. No siempre leemos el libro tal y como lo escribió su autor

Con el paso del tiempo, muchos textos han sido corregidos, adaptados o incluso modificados respecto a su versión original. Algunas ediciones actuales de clásicos como Las aventuras de Huckleberry Finn o Diez negritos de Agatha Christie presentan cambios en el lenguaje, ya sea para actualizar términos o evitar expresiones consideradas ofensivas hoy en día.


Además, existen obras que han llegado hasta nosotros tras múltiples revisiones editoriales, traducciones reinterpretadas o ediciones abreviadas. Esto nos recuerda que los libros también evolucionan y que cada época dialoga de manera distinta con las historias del pasado.

      Conclusión      

La literatura está llena de historias dentro de las historias, y estas curiosidades son solo una pequeña muestra de todo lo que se esconde detrás de los libros que leemos. Mirarlos desde otro ángulo nos permite apreciarlos aún más y entender mejor el camino que recorren hasta llegar a nuestras manos.

Dentro de dos semanas volveremos con una nueva entrada del blog, en la que cambiaremos de apartado y seguiremos explorando el mundo literario desde otra perspectiva.

Hasta entonces, disfrutad de la lectura y dejad que los libros sigan sorprendiéndoos.

domingo, 11 de enero de 2026

Eva García Sáenz de Urturi: la arquitecta del misterio que conquista páginas y pantallas en 2026

 ¡Hola a todos y a todas! ¡Feliz Año Nuevo, queridos lectores y lectoras!

Después de dejar atrás la magia de las fiestas navideñas y dar la bienvenida a un 2026 lleno de historias por contar, abrimos este año con la sección de Biografía de Escritores y Escritoras con una autora que ha marcado un antes y un después en la novela negra y en la narrativa en español: Eva García Sáenz de Urturi. Su trayectoria, sus personajes inolvidables y su paso del papel a la pantalla han convertido su obra en un fenómeno literario global, y hoy vamos a descubrir por qué.

  De Vitoria a las letras: primeros años y formación  

Eva García Sáenz de Urturi nació en el año 1972 en Vitoria-Gasteiz (Álava). Su camino hacia la literatura no fue directo: inicialmente se formó en otro ámbito, obteniendo una Licenciatura en Óptica y Optometría, y trabajó profesionalmente en esa área. Sin embargo, su pasión por las historias y por la escritura fue tomando fuerza, hasta que decidió dar el salto al mundo de las letras con determinación y talento.

Desde sus primeros pasos como escritora, Eva demostró una curiosidad y ambición que poco tenían que ver con su formación inicial: su capacidad para documentarse y crear universos narrativos complejos sería una de sus señas de identidad literaria.

  Carrera y obras: un universo narrativo amplio  

La trayectoria editorial de Eva García Sáenz de Urturi es notable tanto por su cantidad como por su variedad temática. Comenzó a publicar en 2012, cuando lanzó La saga de los longevos, una historia que mezcla investigación con elementos históricos, ambientada en diferentes épocas y con un enfoque que atrapó rápidamente a los lectores.

Tras ello llegaron otras obras importantes:

  • Los hijos de Adán (2014) y Pasaje a Tahití (2014) - Continuación de su primer éxito y novela histórica respectivamente.
  • El gran salto llegó en 2016 con El silencio de la ciudad blanca, publicado por Editorial Planeta. Con esta novela, ambientada en su ciudad natal, Vitoria-Gasteiz, y protagonizada por el inspector Unai López de Ayala -alias Kraken-, se consolidó como una de las voces más destacadas de la novela negra en España.
  • Ese éxito llevó a una trilogía que siguió con Los ritos del agua, en 2017, y Los señores del tiempo, en 2018, completando una saga policial intensa, intricada y muy apreciada por el público.
  • En 2020 Eva obtuvo uno de los mayores reconocimientos de la literatura en lengua española al ganar el Premio Planeta con Aquitania, un thriller histórico ambientado en la Edad Media que explora política, poder y misterio.

Más recientemente, ha publicado títulos como El libro negro de las horas, en el año 2022, y El ángel de la ciudad, en 2023, ambos integrados en la llamada Serie Kraken, ampliando el universo de su personaje estrella y explorando facetas más profundas del thriller, el arte y la intriga cultural.

Además, entre 2024 y 2025 recuperó y amplió su primera saga con reediciones y nuevos títulos de La saga de los longevos, cerrando un círculo narrativo que ha acompañado a sus lectores y lectoras desde sus inicios.

  Obras destacadas (y qué cuentan)  

El silencio de la ciudad blanca (2016) - Inicia la trilogía policiaca que sigue al inspector Kraken en la caza de un asesino en serie que regresa tras veinte años de silencio en Vitoria-Gasteiz, mezclando investigación criminal con un retrato profundo de la ciudad y sus misterios.

Los ritos del agua (2017) y Los señores del tiempo (2018) - Continuaciones directas que expanden el universo del crimen ritual y profundizan en la psicología de sus protagonistas.

Aquitania (2020) - Thriller histórico sobre Leonor de Aquitania, reina y duquesa del siglo XII, que combina misterio, poder político y drama familiar con un ritmo trepidante.

El libro negro de las horas (2022) - Thriller que explora el mundo de la bibliofilia, los libros raros y la falsificación, poniendo a Kraken ante un desafío intelectual y emocional.

El ángel de la ciudad (2023) - Otra pieza de la Serie Kraken que combina suspense urbano, intriga y personajes complejos.

  De la página a la pantalla: adaptaciones audiovisuales  

La obra de Eva García Sáenz de Urturi ha trascendido el papel y ha llegado al cine con notable éxito:

El silencio de la ciudad blanca fue adaptada a película en 2019, dirigida por Daniel Calparsoro y protagonizada por Javier Rey, Belén Rueda y Aura Garrido. La producción, que mezcló intriga criminal con gran fidelidad al espíritu de la novela, fue uno de los estrenos más vistos del año en España y contó con participación de Atresmedia, Movistar+ y distribuidores internacionales.

Además, se ha anunciado que El libro negro de las horas será llevado a la gran pantalla con rodaje iniciado en 2025 y estreno previsto para el primer trimestre de 2026. La producción será de Isla Audiovisual y Zebra Producciones, con Maggie Civantos y Alejo Sauras como protagonistas, en lo que supone una nueva etapa audiovisual para el universo de Kraken y sus conflictos personales.

Más allá del cine, también se han producido desarrollos para adaptar otras partes de la saga Kraken a formato de serie, confirmando el enorme interés global por estos personajes y tramas.

  Premios y reconocimiento  

Eva García Sáenz de Urturi ha sido ampliamente reconocida tanto por la crítica como por el público. Entre sus galardones y menciones destacan:

  • Premio Planeta 2020 por Aquitania

  • Premio Golden Bullet 2020 (Zloty Pocisk Best Foreign Crime Fiction).

  • Libro de Ficción del Año 2019 por Los señores del tiempo.

  • Reconocimiento como una de las voces más influyentes de la narrativa en España y presencia constante en listas de bestsellers.

  Estilo y legado  

La narrativa de Eva García Sáenz de Urturi se caracteriza por su habilidad para fusionar investigación, historia, emoción y contexto cultural en tramas adictivas. Su capacidad para documentar con rigor -desde procedimientos policiales hasta ambientaciones históricas- convierte cada libro en una experiencia envolvente para el lector y lectora.

Además, su fidelidad a escenarios reales -como su querida Vitoria- ha generado rutas literarias y turismo cultural alrededor de sus libros, algo inusual que demuestra el impacto de su obra en la cultura contemporánea.

  Cierre  

Eva García Sáenz de Urturi es, sin duda, una de las autoras españolas más influyentes del panorama reciente: desde su primera novela hasta sus fenómenos editoriales y adaptaciones cinematográficas, ha sabido construir un puente entre la literatura y la cultura popular global.

Gracias por acompañarme en esta biografía tan especial para comenzar el 2026 con una gran inspiración lectora. ¿Cuál de sus obras te gustaría leer o ver en pantalla este año? ¿Cuál has leído ya?

Nos leemos muy pronto con más historias apasionantes.

domingo, 28 de diciembre de 2025

Navidad entre libros y cine: películas para ver en familia estas fiestas

 ¡Hola a todos y a todas!

Bienvenidos y bienvenidas a una nueva entrada del Blog Literario Más que Simples Libros. Después de sumergirnos en las Curiosidades Literarias Navideñas, hoy continuamos celebrando estas fechas tan especiales a través de la Gran Pantalla. La Navidad es el momento perfecto para reencontrarnos con historias que nos emocionaron primero en forma de libro y que después cobraron vida en el cine. Manta, sofá y palomitas preparadas: estas son algunas de las mejores películas navideñas inspiradas en libros, con propuestas tanto para los más pequeños como para el público adulto.

    Para los más pequeños    

El Grinch (2000 / 2018)

Basada en el entrañable libro de Dr. Seuss, esta historia nos presenta a un personaje gruñón que detesta la Navidad… hasta que descubre su verdadero significado.

Tanto la versión de acción real protagonizada por Jim Carrey como la animada más reciente conservan el mensaje central del libro: la Navidad no se mide por regalos, sino por el amor y la comunidad. Es una opción ideal para disfrutar en familia y reflexionar con los más pequeños sobre la empatía y el cambio.

El oso Paddington (2014)

Inspirada en los libros de Michael Bond y dirigida por Paul King, esta película nos presenta a un entrañable oso que llega desde Perú a Londres en busca de un hogar. Con Ben Whishaw poniendo voz a Paddington y un reparto encabezado por Hugh Bonneville y Sally Hawkins, la cinta transmite valores como la acogida, la generosidad y el sentido de pertenencia, tan propios del espíritu navideño.

    Para el público adulto    

Last Christmas (2019)

Dirigida por Paul Feig y protagonizada por Emilia Clarke y Henry Golding, esta comedia romántica se inspira libremente en el universo literario y musical de George Michael.

Ambientada en un Londres lleno de luces, cuenta la historia de Kate, una joven perdida que encuentra en Tom una inesperada oportunidad para cambiar su vida. Dulce, emotiva y perfecta para una tarde de invierno.

Mujercitas (2019)

La versión más reciente del clásico de Louisa May Alcott está dirigida por Greta Gerwig y protagonizada por Saoirse Ronan, Florence Pugh, Emma Watson y Timothée Chalamet.

Aunque no es exclusivamente navideña, su ambientación invernal y sus escenas familiares la convierten en una opción ideal para estas fechas cargadas de emociones y recuerdos.

Cartas a Julieta (2010)

Basada en el libro Letters to Juliet de Lise y Ceil Friedman, esta película dirigida por Gary Winick y protagonizada por Amanda Seyfried, Vanessa Redgrave y Gael García Bernal es una historia romántica sobre segundas oportunidades, viajes y cartas que cruzan décadas.

Su tono cálido y nostálgico la hace perfecta para cerrar el año con una sonrisa.

    Despedida    

Desde aquí os deseo una muy Feliz Navidad y un Próspero Año Nuevo.

Cuando vuelva a escribiros a través de este Blog, las luces ya se habrán apagado y habremos estrenado calendario, pero las buenas historias seguirán esperándonos entre páginas y fotogramas.

Estas fiestas son la excusa perfecta para volver a esas historias que primero nos conquistaron en forma de libro y que después se transformaron en cine. Ojalá estas recomendaciones os acompañen durante estos días de descanso y celebración.

Nos vemos, como siempre, dentro de dos semanas.

¡Felices Fiestas!

domingo, 14 de diciembre de 2025

Navidad entre Páginas: Tres Curiosidades Literarias para estas fiestas

 ¡Hola a todos y a todas!

Bienvenidos y bienvenidas a una nueva entrada del Blog Literario Más que Simples Libros. Con diciembre ya instalado en el calendario y el ambiente navideño ya adjudicado a nuestras rutinas y en nuestro día a día, la literatura también se viste de luces, recuerdos y tradiciones. La Navidad ha sido, desde hace siglos, una fuente inagotable de inspiración para escritores y escritoras, que han sabido captar tanto su lado más mágico como su vertiente más humana y melancólica.

Hoy os traigo tres curiosidades literarias con temática navideña para leer con una taza caliente entre las manos.

1. Cuento de Navidad y el nacimiento de la Navidad literaria moderna

Aunque hoy nos parezca impensable separar la Navidad de la literatura, lo cierto es que gran parte de esa asociación se la debemos a Charles Dickens. Publicado en el año 1843, Cuento de Navidad no solo consolidó el relato navideño como género, sino que también influyó en la manera en la que entendemos estas fiestas.

Dickens escribió la obra en apenas seis semanas, impulsado por su preocupación por la pobreza infantil y las desigualdades sociales de la Inglaterra victoriana. A través de la figura de Ebenezer Scrooge, el autor transformó la Navidad en un tiempo de reflexión, redención y empatía, un mensaje que sigue vigente hoy en día. Desde entonces, incontables novelas, cuentos y relatos han heredado esa idea de la Navidad como un momento para cambiar, perdonar y volver a empezar.

2. La tradición de regalar libros en Navidad

Regalar libros en Navidad no es una costumbre reciente. Ya en el siglo XIX, con la expansión de la imprenta y la alfabetización, los libros se convirtieron en uno de los regalos más valorados durante estas fechas. Editoriales y autores comenzaron a publicar ediciones especiales, pensadas expresamente para ser regaladas en Navidad.

Incluso hoy, muchas de las grandes novedades editoriales del año se concentran en los meses previos a diciembre, reforzando esa conexión entre lectura y festividades. El libro, como objeto y como experiencia, encaja perfectamente con el espíritu navideño: es tiempo regalado, pausa, intimidad y refugio frente al ruido exterior.

3. La Navidad como escenario de misterio y melancolía

Aunque solemos asociar estas fechas con historias cálidas y familiares, la literatura ha sabido explorar también el lado más oscuro y nostálgico de la Navidad. Autores como Agatha Christie, Truman Capote o Tove Jansson han utilizado este periodo como telón de fondo para relatos de misterio, soledad o introspección.

La Navidad, con su carga emocional, sus reuniones familiares y sus silencios, se convierte en un escenario perfecto para conflictos internos, secretos ocultos y revelaciones inesperadas. En literatura, no todo es luz y villancicos: a veces, la nieve también cubre heridas que necesitan ser contadas.

      Conclusión      

La Navidad en la literatura es tan diversa como las emociones que despierta: puede ser luminosa o melancólica, esperanzadora o inquietante. A través de los libros, estas fechas se convierten en un espejo donde reconocernos, recordar y, por qué no, reconciliarnos con nosotros mismos. Leer en Navidad es una forma de detener el tiempo y dejar que las historias nos acompañen en silencio.

   Y lo que está por venir…   

En las próximas dos semanas, este blog continuará explorando el espíritu navideño desde otro ángulo: el cine. En la próxima entrada hablaremos de películas navideñas inspiradas en libros, ideales para disfrutar en familia, con propuestas tanto para los más pequeños como para el público adulto. Historias perfectas para ver en el sofá, con manta y palomitas, y seguir conectando literatura y pantalla en estas fechas tan especiales.

Hasta entonces, os animo a seguir leyendo, regalando historias y dejando que la literatura forme parte de vuestra Navidad.
Nos leemos muy pronto.

domingo, 16 de noviembre de 2025

Del papel al corazón: Romper el círculo, la Adaptación Cinematográfica del fenómeno de Colleen Hoover

 ¡Hola a todos y a todas!

Bienvenidos y bienvenidas de nuevo a la sección de Adaptaciones a la Gran Pantalla. En esta ocasión, nos sumergimos en una historia que ha emocionado, removido y dividido al público lector en los últimos años: Romper el círculo, la aclamada novela de Colleen Hoover que ha llegado al cine tras convertirse en un auténtico fenómeno editorial y viral. Su adaptación, dirigida por Justin Baldoni, promete trasladar al gran público la crudeza, la ternura y la esperanza que habitan en las páginas del libro.

Una historia de amor y supervivencia

Romper el círculo se estrena en cines el 9 de agosto de 2024, aunque en España se estrenó el 30 de agosto de ese mismo año, y está distribuida por Sony Pictures y producida por Wayfarer Studios. La película adapta fielmente la novela publicada en el año 2016, que conquistó a millones de lectores y lectoras por su manera de abordar el ciclo del maltrato desde una perspectiva íntima y emocional, sin perder la sensibilidad ni la profundidad.

La historia sigue a Lily Bloom, interpretada por la actriz estadounidense Blake Lively, una joven que, tras la muerte de su padre, se muda a Boston con la esperanza de empezar de nuevo. Allí conoce a Ryle Kincaid, encarnado por el propio Justin Baldoni, un neurocirujano atractivo, ambicioso y apasionado que despierta en ella una nueva ilusión. Sin embargo, cuando su relación se oscurece, Lily se ve obligada a enfrentarse a un pasado que creía haber dejado atrás y a tomar decisiones difíciles sobre el amor, el dolor y la supervivencia emocional.

La película mantiene el tono confesional y reflexivo de la novela, y explora con sensibilidad la repetición del trauma familiar y la fortaleza necesaria para romper patrones.

Dirección, producción y elenco

La película está dirigida por Justin Baldoni, conocido por su trabajo en A dos metros de ti (2019), y que también asume un papel protagonista y de producción ejecutiva. Colleen Hoover participó activamente como asesora creativa durante la adaptación, asegurando que la esencia de la obra no se perdiera en la transición del papel a la pantalla.

El reparto principal lo completan Brandon Sklenar, en el papel de Atlas Corrigan, el amor de juventud de Lily, y Jenny Slate, que interpreta a Allysa, la cuñada y confidente de la protagonista.

Rodada en Nueva Jersey y con un presupuesto aproximado de 25 millones de dólares, lo que aquí en España serían unos 21.494.350€, la película busca equilibrar la estética cálida y emocional de los romances contemporáneos con una narrativa realista y sincera. La fotografía, a cargo de John Bailey, juega con tonos pastel y planos íntimos para reflejar el contraste entre el amor idealizado y la realidad dolorosa de los vínculos humanos.

La película está disponible y se puede ver en Prime Video.

Un fenómeno literario convertido en símbolo

La novela de Colleen Hoover fue publicada originalmente el 2 de Agosto de 2016 por Atria Books, del grupo Simon & Schuster, y desde entonces ha vendido más de cuarenta millones de copias en todo el mundo. En España, fue editada y publicada por Planeta bajo el sello Editorial Planeta el 4 de Mayo de 2022, convirtiéndose en uno de los libros más leídos en redes sociales, especialmente en BookTok, donde sus reseñas y reflexiones sobre el ciclo del abuso se viralizaron rápidamente.

La historia está inspirada parcialmente en las experiencias personales de la autora, lo que explica la autenticidad emocional que atraviesa cada página. La secuela, Volver a empezar (It Starts With Us), publicada en el año 2022, continúa la historia desde una perspectiva más esperanzadora.

Con esta adaptación, Romper el círculo no solo llega a las pantallas, sino que se consolida como una historia que trasciende formatos, capaz de conectar con quienes han amado, sufrido o aprendido a reconstruirse.

De la página al fotograma: comparativa y tono

Mientras que la novela destaca por su voz narrativa íntima, con fragmentos de diario, cartas y recuerdos, la película apuesta por una representación visual del trauma y la resiliencia. Baldoni logra mantener el equilibrio entre el dolor y la belleza, evitando caer en el sensacionalismo.

Blake Lively ofrece una interpretación contenida, poderosa y madura, alejándose de sus papeles más glamorosos para dar vida a una Lily creíble y vulnerable. Su química con Sklenar aporta luz a una historia marcada por las sombras, y su actuación ha sido señalada como una de las más destacadas de su carrera.

Por su parte, la película enfatiza los espacios -el hogar, el jardín de flores, la ciudad- como símbolos del crecimiento personal, algo que ya estaba presente en el libro, pero que en el cine cobra una nueva dimensión visual.

    Despedida        

Romper el círculo es mucho más que una historia de amor: es un retrato honesto sobre el poder de decidir, de romper con lo que duele y de sanar. Su paso al cine no solo celebra el éxito de Colleen Hoover como autora, sino que amplifica un mensaje necesario y profundamente humano.

¡Nos leemos en la próxima entrada, con mucha más literatura por delante!

domingo, 2 de noviembre de 2025

Entre Fantasmas y Páginas: Secretos Literarios de Halloween y Todos los Santos

 ¡Hola a todos y a todas! ¡Bienvenid@s a una nueva entrega de Curiosidades Literarias!

Con octubre ya acabado, empezando Noviembre y las calabazas tomando las calles este fin de semana, el mundo literario también se tiñe de misterio. En estas fechas, donde conviven Halloween y el Día de Todos los Santos, las letras se llenan de fantasmas, leyendas y escritores, y escritoras, que han sabido transformar el miedo en arte. Hoy te traigo cinco curiosidades literarias que conectan directamente con esta época del año, entre lo macabro, lo poético y lo eterno.

1. Mary Shelley y el nacimiento del monstruo en una noche de terror.

El verano de 1816 fue particularmente extraño: la erupción del volcán Tambora había oscurecido el cielo europeo, dando lugar al llamado “año sin verano”. Mary Shelley, su esposo Percy Shelley, Lord Byron y John Polidori se refugiaron en Villa Diodati, en Suiza, durante una noche de tormenta.

Para combatir el aburrimiento, Byron propuso que cada uno escribiera una historia de terror. Este desafío fue el germen de Frankenstein, la novela que no solo consolidó a Mary Shelley como pionera de la ciencia ficción, sino que redefinió la figura del monstruo en la literatura. Por su parte, Polidori escribió El vampiro, que más tarde influiría directamente en Bram Stoker y en la imagen moderna del vampiro. Esta velada demuestra cómo las circunstancias históricas y la compañía de grandes mentes pueden dar origen a clásicos inmortales.

2. Edgar Allan Poe y su vínculo con la muerte.

Edgar Allan Poe, uno de los autores más influyentes del terror psicológico, murió el 7 de octubre de 1849, enigmáticamente, apenas unas semanas antes del Día de Todos los Santos. Su obra está profundamente ligada al simbolismo de la muerte, la culpa y la obsesión. Desde El cuervo hasta El corazón delator, Poe construyó mundos en los que la atmósfera, los sonidos y los silencios juegan un papel central, creando una sensación de inquietud que sigue atrapando al lector y lectora a día de hoy.

Cada año, en Baltimore, ciudad de Maryland, se realizan lecturas nocturnas frente a su tumba, con velas y susurros, como homenaje a quien convirtió el miedo en poesía y narrativa magistral.

3. El Día de Todos los Santos y la literatura española.

En España, el 1 de noviembre se celebra el Día de Todos los Santos, y desde el siglo XIX, la tradición literaria se ha entrelazado con esta fecha.

Uno de los ejemplos más emblemáticos es la representación de 'Don Juan Tenorio', de José Zorrilla, que combina romance, muerte y redención en un drama poético. Cada año, teatros de todo el país lo llevan a escena, convirtiéndose en una cita cultural que une literatura, tradición y un toque de misterio que encaja perfectamente con la temática de la temporada. Este fenómeno demuestra cómo la literatura puede formar parte de rituales culturales y festividades, trascendiendo el papel para vivir en la memoria colectiva.

4. El origen literario de las brujas modernas.

Aunque la figura de la bruja ha existido desde la literatura medieval, su imagen más icónica se consolidó con Macbeth, de William Shakespeare. Las tres brujas de la obra no solo profetizan, sino que manipulan y perturban el destino de los personajes principales.

Esta concepción de la bruja como mujer sabia, peligrosa y enigmática ha perdurado y evolucionado en la literatura moderna: desde Las brujas de Eastwick de John Updike hasta el universo de Harry Potter, donde las brujas se convierten en heroínas, mentoras o antagonistas complejas. Es fascinante cómo un arquetipo literario puede adaptarse y sobrevivir a lo largo de siglos, conservando siempre un halo de misterio y poder.

5. Cementerios que inspiraron historias eternas.

Cementerios y mausoleos han sido fuente de inspiración literaria desde siempre. El Greyfriars Kirkyard de Edimburgo sirvió de musa a J.K. Rowling para nombrar personajes de Harry Potter, como Tom Riddell. Cada lápida guarda historias reales que se entrelazan con la ficción, generando una sensación de perpetuidad y misterio.

Otro ejemplo es el cementerio parisino de Père-Lachaise, donde reposan Oscar Wilde y Marcel Proust. Sus atmósferas góticas y silenciosas han inspirado cuentos, relatos y novelas que exploran la muerte, la memoria y lo sobrenatural, demostrando que los libros y la literatura pueden convertir lugares reales en escenarios literarios inmortales.

    Cierre     

Halloween y el Día de Todos los Santos no solo invitan a recordar a los que ya no están, sino también a rendir homenaje a esas historias que siguen vivas entre las páginas. La literatura ha sabido capturar la esencia del miedo, la melancolía y el misterio como ningún otro arte.

Nos leemos en la próxima entrada, dentro de dos semanas… si las sombras lo permiten.

domingo, 19 de octubre de 2025

El Premio Planeta: leyenda literaria de España

¡Hola a todos y a todas!

Hoy hacemos un excepcional cambio de apartado (Novedades Literarias por Curiosidades Literarias) y es que esta semana lo merece con creces, dado que en esta semana se ha celebrado el Premio Planeta 2025.

El Premio Planeta de Novela es uno de los galardones más prestigiosos y conocidos de la narrativa en lengua española. Fue creado por José Manuel Lara Hernández en 1952 con el objetivo de impulsar la literatura española e internacional, descubriendo obras inéditas y ofreciéndolas al gran público.

Desde sus inicios, el premio ha crecido en repercusión y cuantía: originalmente dotado en pesetas, hoy ofrece al ganador un millón de euros, y al finalista un premio de 200.000 euros.

Este premio no solo celebra la calidad narrativa, sino también la oportunidad: los manuscritos se presentan bajo seudónimo y en anonimato, lo que permite que autores consagrados y emergentes compitan en igualdad de condiciones frente al jurado.

A lo largo de las décadas, el Premio Planeta ha alzado a las estanterías bestsellers que luego han sido traducidos, adaptados y celebrados por miles de lectores y lectoras de todo el mundo.

Las novelas del Premio Planeta 2025

Ganador: Vera, una historia de amor - Juan del Val

Sinopsis y trama

Vera, una historia de amor explora la vida de Vera, una mujer perteneciente a la alta sociedad sevillana que decide romper con un matrimonio vacío. Al dejar atrás una vida marcada por las apariencias, entabla una relación con Antonio, un hombre más joven y de origen humilde. Esa relación, apasionada y cargada de tensión, desencadena un proceso de liberación emocional y de revelaciones: ¿cuál es la verdad que el pasado ha ocultado?

Autor


Juan del Val, conocido en medios por su faceta pública (periodismo, tertulias, producción audiovisual), apuesta con esta novela por revisitar géneros clásicos de la narrativa sentimental y romántica, pero con una mirada contemporánea que cuestiona prejuicios, clases sociales y libertad emocional.

Fecha de publicación y edición

En la misma gala, se ha informado que Vera, una historia de amor saldrá el 5 de noviembre de 2025.

Se dice que tiene un total de 360 páginas y su encuadernación es de Tapa Dura. Hasta ahora la información disponible se centra más en la trama, el autor y el respaldo del premio.

Finalista: Cuando el viento hableÁngela Banzas (seudónimo Sofía García)

Sinopsis y trama

La novela finalista, Cuando el viento hable, se ambienta en la Galicia rural de la posguerra. La protagonista, Sofía, transcurre su vida con la sombra de secretos familiares cuando es hospitalizada y descubre que podría tener una hermana gemela oculta. Esa revelación sacude su identidad y la fuerza a enfrentar verdades dormidas.

La obra mezcla elementos de misterio, memoria y dualidad. El ambiente rural y el pasado que retorna funcionan como personajes en sí mismos, impulsando una atmósfera literaria cargada de melancolía y suspenso.

Autora

Ángela Banzas es una autora gallega que participó en el concurso bajo el seudónimo de Sofía García. Ha publicado previamente novelas como El silencio de las olas, La conjura de la niebla, La sombra de la rosa y El aliento de las llamas.

Premio y dotación

Como finalista del Planeta 2025, Cuando el viento hable recibe un premio de 200.000 euros.

También en este caso, los detalles relacionados con la edición es escasa, pero se dice que tiene 360 páginas y una encuadernación dura. Se publicará el 5 de Noviembre de 2025.

Comparativa y expectativas

Que Vera, una historia de amor haya sido elegida ganadora refleja el interés del jurado en obras que combinen lo emocional, lo contemporáneo y lo popular. Juan del Val, con su trayectoria en medios, aporta visibilidad y puente con lectores que consumen tanto literatura como entretenimiento audiovisual.

Por otro lado, Cuando el viento hable representa el papel fundamental del Planeta como descubridor: un manuscrito que viene con misterio, calidad literaria y arraigo regional. La dualidad entre un autor mediático y un autor más literario es parte del atractivo del certamen.

Aunque todos los datos formales de las ediciones -tipo de papel, tipografía, etc.- no están disponibles aún, podemos estar atentos y atentas a las fichas editoriales que Planeta y las librerías oficiales irán liberando a medida que se acerque la fecha de publicación en noviembre.

En resumen: este noviembre se estrenan dos novelas que llegan con fuerza y expectativa: Vera, una historia de amor, que ya va sembrando bastante conversación, y Cuando el viento hable, que promete sorpresa y profundidad. Será interesante ver cuál de ellas se convierte en lectura obligada este fin de año. Espero que os haya resultado interesante esta entrada de hoy. Nos vemos dentro de dos semanas, mientras tanto, que la magia de las letras nos haga disfrutar por mucho tiempo.

Detrás de las páginas: Cinco Curiosidades Literarias que cambian la forma de leer

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