domingo, 19 de octubre de 2025

El Premio Planeta: leyenda literaria de España

¡Hola a todos y a todas!

Hoy hacemos un excepcional cambio de apartado (Novedades Literarias por Curiosidades Literarias) y es que esta semana lo merece con creces, dado que en esta semana se ha celebrado el Premio Planeta 2025.

El Premio Planeta de Novela es uno de los galardones más prestigiosos y conocidos de la narrativa en lengua española. Fue creado por José Manuel Lara Hernández en 1952 con el objetivo de impulsar la literatura española e internacional, descubriendo obras inéditas y ofreciéndolas al gran público.

Desde sus inicios, el premio ha crecido en repercusión y cuantía: originalmente dotado en pesetas, hoy ofrece al ganador un millón de euros, y al finalista un premio de 200.000 euros.

Este premio no solo celebra la calidad narrativa, sino también la oportunidad: los manuscritos se presentan bajo seudónimo y en anonimato, lo que permite que autores consagrados y emergentes compitan en igualdad de condiciones frente al jurado.

A lo largo de las décadas, el Premio Planeta ha alzado a las estanterías bestsellers que luego han sido traducidos, adaptados y celebrados por miles de lectores y lectoras de todo el mundo.

Las novelas del Premio Planeta 2025

Ganador: Vera, una historia de amor - Juan del Val

Sinopsis y trama

Vera, una historia de amor explora la vida de Vera, una mujer perteneciente a la alta sociedad sevillana que decide romper con un matrimonio vacío. Al dejar atrás una vida marcada por las apariencias, entabla una relación con Antonio, un hombre más joven y de origen humilde. Esa relación, apasionada y cargada de tensión, desencadena un proceso de liberación emocional y de revelaciones: ¿cuál es la verdad que el pasado ha ocultado?

Autor


Juan del Val, conocido en medios por su faceta pública (periodismo, tertulias, producción audiovisual), apuesta con esta novela por revisitar géneros clásicos de la narrativa sentimental y romántica, pero con una mirada contemporánea que cuestiona prejuicios, clases sociales y libertad emocional.

Fecha de publicación y edición

En la misma gala, se ha informado que Vera, una historia de amor saldrá el 5 de noviembre de 2025.

Se dice que tiene un total de 360 páginas y su encuadernación es de Tapa Dura. Hasta ahora la información disponible se centra más en la trama, el autor y el respaldo del premio.

Finalista: Cuando el viento hableÁngela Banzas (seudónimo Sofía García)

Sinopsis y trama

La novela finalista, Cuando el viento hable, se ambienta en la Galicia rural de la posguerra. La protagonista, Sofía, transcurre su vida con la sombra de secretos familiares cuando es hospitalizada y descubre que podría tener una hermana gemela oculta. Esa revelación sacude su identidad y la fuerza a enfrentar verdades dormidas.

La obra mezcla elementos de misterio, memoria y dualidad. El ambiente rural y el pasado que retorna funcionan como personajes en sí mismos, impulsando una atmósfera literaria cargada de melancolía y suspenso.

Autora

Ángela Banzas es una autora gallega que participó en el concurso bajo el seudónimo de Sofía García. Ha publicado previamente novelas como El silencio de las olas, La conjura de la niebla, La sombra de la rosa y El aliento de las llamas.

Premio y dotación

Como finalista del Planeta 2025, Cuando el viento hable recibe un premio de 200.000 euros.

También en este caso, los detalles relacionados con la edición es escasa, pero se dice que tiene 360 páginas y una encuadernación dura. Se publicará el 5 de Noviembre de 2025.

Comparativa y expectativas

Que Vera, una historia de amor haya sido elegida ganadora refleja el interés del jurado en obras que combinen lo emocional, lo contemporáneo y lo popular. Juan del Val, con su trayectoria en medios, aporta visibilidad y puente con lectores que consumen tanto literatura como entretenimiento audiovisual.

Por otro lado, Cuando el viento hable representa el papel fundamental del Planeta como descubridor: un manuscrito que viene con misterio, calidad literaria y arraigo regional. La dualidad entre un autor mediático y un autor más literario es parte del atractivo del certamen.

Aunque todos los datos formales de las ediciones -tipo de papel, tipografía, etc.- no están disponibles aún, podemos estar atentos y atentas a las fichas editoriales que Planeta y las librerías oficiales irán liberando a medida que se acerque la fecha de publicación en noviembre.

En resumen: este noviembre se estrenan dos novelas que llegan con fuerza y expectativa: Vera, una historia de amor, que ya va sembrando bastante conversación, y Cuando el viento hable, que promete sorpresa y profundidad. Será interesante ver cuál de ellas se convierte en lectura obligada este fin de año. Espero que os haya resultado interesante esta entrada de hoy. Nos vemos dentro de dos semanas, mientras tanto, que la magia de las letras nos haga disfrutar por mucho tiempo.

domingo, 5 de octubre de 2025

Santiago Díaz, el guionista que conquistó la novela negra

 ¡Hola a todos y a todas!

¡Bienvenidos y bienvenidas una semana más al blog! Hoy nos toca hablar de un escritor, y qué mejor que hacerlo con Santiago Díaz, uno de los nombres más destacados de la novela negra española reciente. Vamos a conocer quién es, cómo llegó hasta aquí y qué obras le han convertido en referente del género.

1. Orígenes y vida personal

Santiago Díaz Cortés nació en Madrid en el año 1971. Desde joven mostró gran interés por las historias, aunque no directamente por la literatura: su carrera comenzó en el mundo audiovisual, escribiendo guiones para televisión y cine, lo que le dio un aprendizaje práctico sobre ritmo, diálogos y cómo mantener al espectador atento.

2. Primeros pasos - Carrera Audiovisual

Inició su carrera en Antena 3 como delegado de contenidos para series como CompañerosCódigo FuegoUn paso adelante y Aquí no hay quien viva. Más tarde pasó por diferentes productoras españolas, donde ha escrito más de seiscientos guiones de series emitidos en televisión como HermanasEl don de AlbaYo soy BeaEl secreto de Puente ViejoMalaka o Fuerza de paz.

En julio de 2020 estrenó en cines la película de terror Voces, dirigida por Ángel Gómez Hernández, para pasar en noviembre de ese mismo año a la plataforma Netflix.

Toda esta experiencia le dio la destreza narrativa que luego aplicaría con éxito en sus novelas.

3. Carrera literaria

El salto de Santiago Díaz al mundo de la literatura llegó en el año 2018, con la publicación de su primera novela, Talión, publicada en la Editorial Planeta. En ella nos presenta a una periodista que, al enfrentarse a una enfermedad terminal, decide impartir justicia por su cuenta. Una historia de venganza y dilemas éticos que impactó al público y le valió premios como el Morella Negra 2019 o el Benjamín de Tudela 2019. Con esta obra dejó claro que tenía mucho que aportar al género negro.

En 2021 publicó El buen padre, con la que dio inicio a la serie protagonizada por la inspectora Indira Ramos. Una novela con un caso policial lleno de secretos familiares y personajes marcados por sus contradicciones. Ese mismo año se atrevió con un registro distinto y sorprendió al ganar el Premio Jaén de Narrativa Juvenil con Taurus: Salvar la Tierra, una novela dirigida a un público más joven, con un trasfondo ambiental y reflexiones sobre el futuro del planeta.

En 2022 continuó la saga con Las otras niñas, un thriller que ahonda en la memoria de los crímenes y en cómo el pasado siempre encuentra la manera de volver. Un año después, en 2023, culminó la trilogía de Indira con Indira, donde la inspectora alcanza uno de los momentos más intensos de su carrera. Este libro fue reconocido con el Premio Alicante Noir 2023, consolidando a Díaz como una de las voces más importantes de la novela negra en España.

Más recientemente, Santiago Díaz se ha atrevido a explorar otros géneros, como demuestra con Los nueve reinos, una novela de corte histórico donde cambia el escenario habitual del thriller contemporáneo por un viaje al pasado, demostrando su versatilidad como narrador y su ambición por crecer como escritor.

4. Premios y reconocimientos

  • 2019: Premio Morella Negra y Premio Benjamín de Tudela por Talión.

  • 2021: Premio Jaén de Narrativa Juvenil por Taurus: Salvar la Tierra.

  • 2023: Premio Alicante Noir por Indira.

5. Estilo y aportación al género

Lo que distingue a Santiago Díaz es su capacidad para trasladar la inmediatez de la televisión a la novela. Sus capítulos son ágiles, con escenas muy visuales, diálogos rápidos y un ritmo narrativo que engancha. Sus personajes suelen estar llenos de contradicciones, con dilemas morales que invitan al lector y a la lectora a reflexionar, incluso dentro de las tramas más tensas.

6. Datos Curiosos de Santiago Díaz

  • Suele documentarse de manera exhaustiva para sus novelas, tanto en el ámbito policial como en el histórico.

  • Ha confesado en entrevistas que escribe escuchando música, que le ayuda a concentrarse y a “ponerle banda sonora” a sus escenas.

  • Aunque es reconocido por la serie de Indira Ramos, Talión fue concebida inicialmente como una historia única, sin pensar en construir una carrera literaria posterior. El éxito de esa primera novela fue lo que le animó a seguir escribiendo.

  • Tiene una gran relación con sus lectores y lectoras, y en ferias como la de Madrid suele ser de los autores que más firmas acumulan en las casetas de novela negra.

Santiago Díaz representa una de esas voces actuales que han sabido aprovechar una larga carrera en guion para transitar con éxito hacia la literatura, construyendo una obra que, aunque joven, ya deja huella en el panorama español. Desde Talión hasta Los nueve reinos, pasando por la saga de Indira Ramos, sus libros ofrecen historias que atrapan, inquietan y hacen pensar.

Gracias por acompañarme en esta biografía de Santiago Díaz. Si no lo conocías, espero que te animes a leer alguna de sus obras; si ya lo sigues, dime cuál ha sido para ti la más impactante. Nos leemos dentro de dos semanas con muchas más Curiosidades Literarias que seguro os llamará la atención.

domingo, 21 de septiembre de 2025

Entre Versos y Asesinatos: las lecturas que me han acompañado hasta Septiembre de 2025

 ¡Hola a todos y a todas!

Hoy quiero traeros una entrada un poco distinta dentro de la sección de Recomendaciones Literarias. Como ya os hablé de Novedades Editoriales a finales de Agosto de cara a este mes de Septiembre, por la vuelta a la rutina, quiero compartir con vosotros y vosotras los libros que me han acompañado en lo que llevamos de este 2025, con una breve reseña y por qué los recomiendo. Desde luego, han sido meses intensos de lecturas variadas: desde thrillers absorbentes hasta poesía cargada de emoción, pasando por clásicos del misterio. ¡Vamos allá!

1. Rey Blanco, de Juan Gómez-Jurado


Espero que no te hayas olvidado de mí. ¿Jugamos?

Cuando Antonia Scott recibe este mensaje, sabe muy bien quién se lo envía.

También sabe que ese juego es casi imposible de ganar. Pero a Antonia no le gusta perder.

Después de todo este tiempo huyendo, la realidad ha acabado alcanzándola. Antonia es cinturón negro en mentirse a sí misma, pero ahora tiene claro que, si pierde esta batalla. las habrá perdido todas.

-La reina es la figura más poderosa del tablero -dice el Rey Blanco-. Pero por poderosa que sea una pieza de ajedrez, nunca debe olvidar que hay una mano que la mueve.

-Ya lo veremos -responde Antonia.

El final es sólo el principio.

La tercera entrega de la trilogía protagonizada por Antonia Scott es un cierre trepidante y lleno de absoluta tensión. Gómez-Jurado no baja el ritmo ni un segundo y entrega un thriller que combina acción, ingenio y personajes memorables. Rey Blanco es la culminación de una saga que ya se ha convertido en un referente del género negro contemporáneo español.

Aún así, a mi parecer me pareció bastante extensa, con mucho bulto de por medio que sobraba y mucha repetición de varias frases. Pero a pesar de eso, ha sido un libro que no quería parar de leer, es más, quería saber qué iba a pasar en cada momento.

2. Amor y Asco (nueva edición), de Bebi Fernández

BEBI FERNÁNDEZ, es genio, compromiso poético y discurso mordaz. Concisos, provocativos y brutales, sus diarios poéticos son un símbolo colectivo de rebeldía, del llamamiento a la autenticidad y de la lucha de la mujer.

La voz poética y combativa de Bebi Fernández vuelve con fuerza en esta edición revisada de Amor y Asco. Un poemario que habla de feminismo, de amor propio y de desgarro emocional sin tapujos. Es un libro directo, visceral y honesto, que cala especialmente en quienes buscan versos que se sientan como un grito compartido.

Volver a leer este libro es, sin duda alguna, volverse a encontrar a una misma, o uno mismo. Cuando se lee de nuevo estos versos, en momentos distintos de la vida, es entender cada uno de una manera totalmente diferente a la que los leíste anteriormente.

3. Siempre, de Defreds


Creamos o no creamos, todos le echamos alguna vez el ojo al horóscopo. Muchas veces. Más de las que nos atrevemos a confesar. Se debe a que nos gusta creer, intuir, jugar a los aciertos. Porque es que no, pero, por si acaso, sí.

Espero que disfrutes de estos sueños, que creas en lo que te hace feliz y en lo que está por venir. Porque todo lo que abriga este libro es real. Nos pertenece. Lo tienes más cerca de lo que crees. Esta es mi manera de plasmarlo y de hacerlo tuyo. Y mío y de todos. Porque da igual quién seas, los años que tengas, lo mal que te haya ido hasta ahora. La suerte puede dar un golpe de timón, si los astros lo permiten. Absolutamente a todos nos seguirán pasando cosas emocionantes.

Y no sé si estas páginas podrán cambiar algo, prodigar un poco de luz en los momentos aciagos. Si podrá hacerte incluso más feliz todavía en los buenos. Estos pensamientos son ahora para ti.

La vida se mueve. El tiempo pasa. Y seguimos aprendiendo sin límite.

Porque un ojalá nunca estará completo aun un siempre.

Defreds sigue fiel a su estilo intimista en Siempre, un libro que recoge pequeños fragmentos de la vida cotidiana, de las emociones sencillas y universales: el amor, la pérdida, la nostalgia. Con un lenguaje cercano y directo, logra transmitir sentimientos que cualquiera puede reconocer como propios. Una lectura ligera, pero cargada de sensibilidad.

4. El Clan, de Carmen Mola

Cuando morir no importa, todo está permitido. Elena Blanco, inspectora de la Brigada de Análisis de Casos (BAC), se enfrenta a su peor enemigo, una poderosa organización integrada por personalidades del mundo de la empresa, la política, la judicatura y la policía. El Clan. Enfrentarse a él es acabar muerto. Aún así, la BAC afronta el desafío. Pero, cuando Elena recibe unas imágenes en las que Zárate aparece tendido sobre un charco de sangre, comete un error imperdonable.

Con la inspectora en busca y captura, acusada del asesinato de un policía, y Zárate desaparecido, Mariajo, Reyes, Orduño y Buendía hacen la guerra por su cuenta. La llegada de una nueva inspectora en sustitución de Elena empeora la situación: parece enviada por el Clan con la misión de acabar con la BAC y llevar a Blanco a la cárcel.

Sin embargo, el hallazgo de unos cadáveres que han sido eviscerados lleva la investigación de Elena a cruzar todos los límites para salvar a su Brigada y encontrar a Zárate, sin saber si está vivo o muerto.

Es el principio del fin de la BAC.

Ninguno de sus miembros se había enfrentado a un asesino tan despiadado como el Clan.

Con El Clan, el seudónimo colectivo Carmen Mola nos traslada al lado más oscuro de la mafia y el crimen organizado desde el poder. Una novela que engancha desde las primeras páginas por su ritmo ágil y la crudeza con que retrata la violencia y el poder. Como ya es habitual en los autores detrás del nombre, la trama sorprende y no da tregua.

Un libro que leí con muchas ganas, con cierto sentimiento agridulce por ser el que cerraba la saga de la Inspectora Elena Blanco, que no me ha dejado defraudada. No podía parar de leer, todo el rato quería saber qué pasaba, con la boca boquiabierta con cada cosa que pasaba. Las muertes de ciertos personajes, que por no hacer spoiler no voy a nombrarles, me dejaron alucinando hasta tal punto que varias veces tuve que parar para asimilarlo. En cambio, creo que esta saga necesitaba un mejor final. Aún así, ha estado a la altura de los anteriores libros.

5. El Puñal de los Celos, de Jesús Duva

Denisa tenía 17 años cuando rompió con su novio, tras un año de relaciones, y empezó a convivir con otro joven. Sin embargo, se vio envuelta en un extraño triángulo amoroso del que formaban parte su expareja, Mario, y la nueva compañera de este, Rocío, la cual estaba obsesionada con que Mario seguía viéndose con su anterior novia.

Una fría y lluviosa noche de noviembre de 2018, Rocío creyó ver que en el teléfono móvil de su chico había entrado una solicitud de amistad enviada por Denisa. Eso causó en ella un ataque de celos que la enfureció hasta el extremo de hacer que Mario la llevase en su coche hasta la casa de Denisa en Alcorcón (Madrid), donde le asestó una cuchillada que acabó con su vida casi en el acto.

'El puñal de los celos' es un fiel relato de cómo la Policía logró aclarar el crimen en solo unas horas gracias a una insólita casualidad, lo que evitó que el homicidio probablemente hubiera quedado impune, y donde el lector puede seguir las investigaciones y escuchar a los sospechosos tanto en los interrogatorios como en el juicio. 

El texto es una fotografía viva de un grupo de jóvenes desclasados, sexualmente muy promiscuos y enganchados a la droga y a las redes sociales, que les sirven tanto para comunicarse como para verter amenazas de muerte. Y, como telón de fondo, el atormentado sufrimiento de Daniela, la madre de la fallecida Denisa, marcada por un destino fatídico desde su infancia en Rumanía.

Este libro de no ficción profundiza en uno de los crímenes más mediáticos de la historia reciente de España. El periodista Jesús Duva reconstruye con precisión periodística los hechos, al tiempo que reflexiona profundamente sobre los celos, la violencia, sobre todo en los más jóvenes, y el impacto social de aquel suceso que tuvo en su momento.

Una lectura bastante intensa, perfecta para quienes disfrutamos del periodismo narrativo de calidad y de los crímenes más mediáticos.

6. A fuego lento, de Paula Hawkins

Nunca sabes qué terminará siendo lo más importante.

El descubrimiento del cuerpo de un joven asesinado brutalmente en una casa flotante de Londres desencadena sospechas sobre tres mujeres. Laura es la chica conflictiva que quedó con la víctima la noche en que murió; Carla, aún de luto por la muerte de un familiar, es la tía del joven, y Miriam es la indiscreta vecina que oculta información sobre el caso a la policía. Tres mujeres que no se conocen, pero que tienen distintas conexiones con la víctima. Tres mujeres que, por diferentes razones, viven con resentimiento y que, consciente o inconscientemente, esperan el momento de reparar el daño que se les ha hecho.

Con la misma intensidad con la que ha cautivado a 27 millones de lectores en todo el mundo, la autora de La Chica del Tren, Paula Hawkins, nos ofrece una brillante novela sobre las heridas que provocan los secretos que ocultamos.

La autora de La chica del tren vuelve con un thriller psicológico que se cuece lentamente, como bien indica su título. A fuego lento explora las complejidades de las relaciones humanas, los secretos que todos guardamos y cómo la verdad puede ser tan destructiva como liberadora. Una novela envolvente, llena de personajes bien construidos y giros inesperados.

Como en Rey Blanco, con este libro me sobraron muchas cosas, que parecían que estaban ahí por relleno. A medida que avanzaba, había mucha información innecesaria para la historia. De echo, no es hasta la mitad del libro que la historia va a más según van pasando las cosas. Desde ahí, te va atrapando y no vas a querer parar de leer.

7. La Bestia, de Carmen Mola

Corre el año 1834 y Madrid, una pequeña ciudad que trata de abrirse paso más allá de las murallas que la rodean, sufre una terrible epidemia de cólera. Pero la peste no es lo único que aterroriza a sus habitantes: en los arrabales aparecen cadáveres desmembrados de niñas que nadie reclama. Todos los rumores apuntan a la Bestia, un ser a quien nadie ha visto pero al que todos temen.

Cuando la pequeña Clara desaparece, su hermana Lucía, junto con Donoso, un policía tuerto, y Diego, un periodista buscavidas, inician una frenética cuenta atrás para encontrar a la niña con vida. En su camino tropiezan con fray Braulio, un monje guerrillero, y con un misterioso anillo de oro con dos mazas cruzadas que todo el mundo codicia y por el que algunos están dispuestos a matar.

Ganadora del Premio Planeta 2021, La Bestia es un thriller histórico ambientado en el Madrid del siglo XIX, en plena epidemia de cólera. La novela mezcla misterio, violencia y crítica social, siguiendo a una niña y a un periodista en la búsqueda de un asesino sanguinario. Es una obra oscura y brutal, pero narrada con un ritmo imparable que engancha desde el inicio.

Un libro que en un principio me costó bastante leer, porque a pesar de ser del género thriller era el primer libro que leía que sea también histórico, entonces me costó un poco adentrarme en la historia. Pero una vez adentrada en ella, no podía para de leer, todo era giro tras giro en su trama, sufriendo por la protagonista de la historia, Lucía. ¡No pude empatizar más con ella!

No estando en la misma altura de la que estuvo la Saga Inspectora Elena Blanco, respecto a violencia, adrenalina y demás, es un libro que recomendaría sin llegar a dudas.

8. El misterioso caso de Styles, de Agatha Christie

Essex, Inglaterra. En la mansión Styles, la millonaria Emily Inglethorp es encontrada muerta en su cama, aparentemente víctima de un ataque cardíaco. Las puertas del cuarto estaban cerradas por dentro y todo indica una muerte natural. Pero el médico de la familia levanta una sospecha: asesinato por envenenamiento.

Todos los huéspedes de la vieja mansión tenían motivos para matar a la viuda Inglethorp y ninguno de ellos posee una coartada satisfactoria. Cuando el detective Hércules Poirot llega para encargarse de la investigación, se encuentra frente a frente con la avaricia, los celos, las tensiones y la ambición de una familia que aspira a heredar una fortuna en dinero y propiedades. Un marido infiel, su jovencísima amante, unos hijastros envidiosos, un extraño toxicólogo alemán…Todos parecen sospechosos de haber acabado con la vida de Emily, aunque sólo uno de ellos puede ser el asesino. Poirot deberá emplearse a fondo y usar todas sus armas para llegar al fondo de su primer caso literario.

Ahora mismo me encuentro en plena lectura de este clásico que marca el debut de Hércules Poirot. Aunque voy por la mitad, ya se percibe desde lejos la maestría de Agatha Christie en la construcción de un misterio elegante, lleno de sospechosos y pistas aparentemente triviales que esconden mucho más. Es fascinante leer el origen de un personaje que se convertiría en uno de los detectives más icónicos de la literatura.

   Conclusión      

Y hasta aquí mi repaso por las lecturas que han marcado mi 2025 hasta ahora. Ocho libros que me han llevado por mundos muy distintos: del Madrid del siglo XIX al crimen organizado actual, de la poesía íntima a los enigmas de Agatha Christie. Espero que entre ellos encontréis alguna historia que os apetezca descubrir. Como siempre, me encantará leer vuestras recomendaciones en los comentarios. Nos vemos en la próxima entrada del blog, con más literatura para compartir.

sábado, 6 de septiembre de 2025

Culpa Nuestra: el esperado cierre que nos reencuentra con Nick y Noah

 ¡Hola a todos y a todas!

Septiembre trae consigo la vuelta a la rutina pero también el anuncio que muchos y muchas estábamos esperando: el desenlace de una saga que conquistó a lector@s y espectador@s por igual. Hoy os traigo una entrada dedicada a una de las adaptaciones más esperadas del año y que marcará la despedida de una saga que ha conquistado tanto en papel como en la pantalla.

      Un reencuentro cinematográfico esperado      

El próximo 16 de octubre, en más de 240 países, llegará en exclusiva a Prime Video la tercera y última entrega de la trilogía Culpables: Culpa Nuestra (Our Fault). Esta película promete cerrar con broche de oro la historia de amor y desencuentros entre Noah y Nick, en una apuesta emocional que amplía el impacto global de la saga literaria de Mercedes Ron.

      Dirección y equipo creativo      

Al frente del proyecto vuelve Domingo González, quien repite como director y guionista, junto a Sofía Cuenca, y que ya dirigió Culpa mía y Culpa tuya. La producción corre a cargo de Pokeepsie Films, con Álex de la Iglesia y Carolina Bang como productores ejecutivosUna estructura consolidada que ha mantenido la coherencia de tono y estética de toda la saga.

Respecto al presupuestoeste es uno de esos raros casos en que el dato no ha sido revelado públicamente. Lo que sí sabemos es que el rodaje se ejecutó de forma simultánea con Culpa tuya, una decisión que permitió optimizar recursos y tiempos.

      El reencuentro se convierte en dilema      

La historia se dispara de nuevo en el evento más esperado de sus vidas: la boda de Jenna y Lion. Allí, Noah (Nicole Wallace) y Nick (Gabriel Guevara) se reencuentran tras años de ruptura marcada por el dolor. Nick ya no es el rebelde impetuoso de antes: ahora es heredero de una gran empresa familiar; mientras, Noah ha iniciado su carrera profesional.

La película explora cómo la atracción que aún late entre ellos choca contra heridas no cerradas. El rencor amenaza con ahogar el reavivado cariño, pero una fuerza poderosa parece querer apretar el botón del reencuentro. ¿Será el amor más fuerte que el resentimiento?

      Un elenco comprometido con la saga      

Nicole Wallace y Gabriel Guevara regresan como los protagonistas que ya conocemos y seguimos queriendo. Completan el reparto nombres como Marta Hazas, Iván Sánchez, Eva Ruiz, Víctor Varona, Goya Toledo, Gabriela Andrada, Álex Béjar, Javier Morgade, Felipe Londoño y el recién incorporado Fran Morcillo, quien aporta una nueva mirada a la saga como Simón.

      ¿Por qué una saga que atrapó tanto?      

La trilogía Culpables, nacida del best-seller juvenil de Mercedes Ron, conquistó gigantes televisores y corazones en todo el mundo. Culpa mía fue la película en español más vista en su estreno en Prime Video; Culpa tuya se subió al podio como número uno global. Es una saga construida sobre emociones intensas, personajes que evolucionan y la urgencia de romper con los clichés románticos. Culpa Nuestra no llega solo como cierre: se presenta como epílogo cargado de emociones y despedida para un fenómeno que va más allá de una simple historia de amor.

      En resumen, lo que trae Culpa Nuestra      

En octubre, la saga encuentra su fin. Entre el reencuentro tardío, la atracción resentida, la gran evolución de los personajes y esa puesta en escena que ya conocemos, esta película se perfila como una despedida épica, emotiva y a la altura de lo que muchos y muchas sentimos leyendo y viendo a Noah y Nick.

Hasta aquí la entrada de hoy. Espero que os haya gustado este repaso a lo que será el gran final de la trilogía Culpables. Nos leemos dentro de dos semanas con una nueva entrada en el blog con más historias, literatura y adaptaciones que nos emocionan tanto en papel como en pantalla, esta vez en domingo de vuelta.

domingo, 24 de agosto de 2025

Novedades Literarias de Septiembre: 'El círculo de los días', de Ken Follett

 ¡Hola a todos y a todas!

Septiembre siempre llega cargado de regresos: a las rutinas, a las aulas, a los armarios de entretiempo... y también a las novedades literarias. Este mes, una de las más esperadas es, sin duda, la nueva novela de Ken Follett, titulada El círculo de los días, que estará disponible a partir del 23 de septiembre de 2025.

El nombre de Ken Follett está ligado a la historia de la literatura contemporánea gracias a títulos como Los pilares de la Tierra, Un mundo sin fin o Las tinieblas y el alba. Esta nueva entrega promete mantener viva la saga épica que ha conquistado a millones de lectores y lectoras en todo el mundo.

      De qué va El círculo de los días      

En esta novela, regresamos a Kingsbridge en el año 1792, una época de grandes revoluciones y transformaciones. La historia gira en torno a la familia Lebreyne, unos comerciantes de paños que luchan por sobrevivir en un mundo convulso. La Revolución Francesa ha estallado y sus ecos llegan hasta Inglaterra, donde los conflictos políticos, las tensiones sociales y la amenaza de un cambio radical se cuelan en cada rincón de la ciudad.

Mientras tanto, la catedral de Kingsbridge -símbolo de la saga y testigo silencioso de siglos de historia- vuelve a ser escenario de intrigas, pasiones, luchas por el poder y dilemas morales. Entre nuevos personajes y algunos guiños al pasado, Follett construye una historia coral en la que el destino de los individuos se entrelaza con el pulso de la Historia con mayúsculas.

Como siempre, el autor combina rigor histórico, tramas absorbentes y una narrativa ágil y emocionante, logrando que cada página sea una inmersión en otro tiempo, pero con resonancias muy actuales.

      Algunos detalles más      

El círculo de los días se publicará bajo el sello de Plaza & Janés, siendo traducida por Anuvela, y contará con una cuidada edición en tapa dura. La novela tendrá una extensión de 768 páginas y se enmarca dentro del género de novela histórica, en la línea habitual del autor. Estará disponible en librerías a partir del 23 de septiembre de 2025, como he mencionado al principio; una fecha marcada en rojo para quienes siguen la saga de Kingsbridge desde sus inicios.

Si has seguido la saga de Kingsbridge o te apasionan las historias con alma medieval y dilemas atemporales -aunque en esta entrega nos acerquemos más a la Edad Moderna-, esta novela no puede faltar en tu lista de lecturas para esta vuelta a la rutina. Porque Follet no solo escribe libros, sino que crea mundos. Y El círculo de los días promete ser uno que no querremos abandonar fácilmente.

¿Te animas a leerlo? ¿Cuál es tu novela favorita de la saga Kingsbridge? Te leo en comentarios. Mientras tanto, nos vemos dentro de dos semanas, con mucha más literatura de la que hablar, y leer.

domingo, 10 de agosto de 2025

Curiosidades Literarias: Supersticiones literarias que quizá no conocías...

 ¡Hola a todos y a todas!

Tras casi un mes sin poder pasarme a escribir por aquí sobre temas de Literatura, debido a un reportaje que hice y que ya podéis ver en el Blog de Fotografía y en el Canal de Youtube, vuelvo con cosas que escapan a nuestro control. Porque, ¿qué mejor tema para retomar la sección de Curiosidades Literarias que el de las supersticiones en la literatura? Sí, desde luego el mundo de las letras también está lleno de manías, miedos y costumbres extrañas que a veces rozan lo mágico. ¡Seguro que algo os sorprende!

1. Shakespeare, el innombrable

Si has tenido algún tipo de contacto con el mundo del teatro, quizá sepas que existe una superstición muy extendida: no se debe pronunciar el nombre de 'Macbeth' dentro de un teatro. A esta obra se la llama comúnmente “La obra escocesa”, y no por capricho, sino por miedo.

La leyenda dice que Shakespeare utilizó hechizos reales en los diálogos de las brujas, lo que desató una maldición. Desde entonces, se han reportado accidentes, incendios e incluso muertes en representaciones de Macbeth. Y aunque pueda parecer un simple mito, muchos actores y actrices prefieren no tentar a la suerte. Si alguien rompe la regla y dice ''Macbeth'' en voz alta dentro de un teatro, el ritual para contrarrestar la maldición incluye salir del teatro, girar tres veces sobre uno mismo, escupir al suelo y pedir permiso para volver a entrar. Sí, tal cual como lo lees.

2. El manuscrito sobre la mesa trae desgracia

En ciertos círculos literarios del pasado se creía que dejar un manuscrito sin encuadernar sobre la mesa durante la noche podía atraer desgracias o malos augurios. Esta superstición nace de la idea de que el texto, al estar inacabado y expuesto, se convertía en “presa fácil” para espíritus o energías negativas que se alimentaban de las ideas inconclusas.

En el fondo, puede que esta creencia solo fuera una excusa poética para justificar la angustia que provoca un texto sin terminar. Pero lo cierto es que muchos escritores y escritoras desarrollaban manías relacionadas con la colocación de sus papeles, como si un orden concreto pudiera invocar la inspiración o proteger sus historias de fuerzas misteriosas.

3. El número 13 y los capítulos malditos

El número 13 ha sido siempre sinónimo de mala suerte en muchas culturas, y la literatura no escapa a esa tradición. De hecho, hay autores y autoras que han evitado incluir un capítulo 13 en sus novelas. Algunos y algunas lo han numerado como “12 bis”, otros han saltado directamente del 12 al 14, como ocurre a veces en los pisos de hoteles.

Uno de los casos más llamativos es el de Agatha Christie, que en algunas ediciones antiguas de sus obras permitía omitir el número 13. También hay editores supersticiosos que han suprimido ese capítulo por miedo a que afecte a las ventas o al éxito del libro. Y aunque parezca irracional, lo cierto es que muchas personas -lectores y lectoras incluidos- siguen sintiendo cierto resquemor ante ese número.

Agatha Christie

4. Las máquinas de escribir que no quieren trabajar

En la época en la que la máquina de escribir era la reina del escritorio, no eran pocos los escritores y escritoras que afirmaban tener “una máquina con carácter”. Existen anécdotas de autores y autoras que decían que su máquina no escribía si el día estaba nublado, o que ciertas teclas se atascaban justo cuando intentaban escribir una escena clave. ¿Casualidad? ¿Fallo técnico? ¿O quizá... algo más?

Ray Bradbury, por ejemplo, contaba que sentía que su máquina le dictaba los textos. Y Truman Capote no soportaba escribir en una habitación con más de una máquina de escribir presente: decía que eso distraía “la energía creativa”. Sea como sea, muchas de estas supersticiones nacen del deseo de ritualizar el proceso creativo, de poner orden a un arte tan caótico como la escritura. Y oye, si funciona, ¿por qué no?

Ray Bradbury

      ¿Y tú, tienes alguna superstición literaria?      

Estas solo son algunas de las muchas rarezas que pueblan en el mundo de las letras. ¿Tú tienes alguna manía o costumbre especial cuando escribes o lees? ¿Conocías alguna de estas? Me encantará leerte en los comentarios.

Aviso: este mes estaré bastante centrada en mis reportajes audiovisuales, entre ellos los de las fiestas de mi pueblo, Seseña, que celebra sus fiestas patronales, así que si te apetece ver algo diferente a libros, te invito a visitar mi Canal de YouTube y mi Blog de Fotografía durante este Agosto, donde iré publicando cada reportaje en los próximos días. ¡Nos vemos por allí también!

Que disfrutéis de estos días de verano. Hasta la próxima entrada, dentro de dos semanas.

domingo, 13 de julio de 2025

Entre costuras y palabras: el universo narrativo de María Dueñas

 ¡Hola a todos y a todas!

En cada rincón de la literatura hay voces que, sin necesidad de alzar el tono, logran dejar una huella profunda. La de María Dueñas es una de ellas. Profesora, madre, narradora y observadora del tiempo, su obra ha tejido puentes entre la historia y la emoción, entre la memoria colectiva y la experiencia íntima. Esta semana, dentro de la sección dedicada a la biografía de escritores y escritoras, me adentro en la vida y la trayectoria de una autora que ha sabido construir un universo propio desde la madurez, y que sigue emocionando a millones de lectores y lectoras con cada nueva publicación. ¿Quién es realmente María Dueñas más allá de sus novelas? Hoy tratamos de responderlo.

María Dueñas Vinuesa nació el 12 de octubre de 1964 en Puertollano (Ciudad Real), aunque ha desarrollado gran parte de su vida en la región de Murcia. Su historia es la de una mujer que encontró en la escritura una segunda vida, una nueva vocación que transformó su trayectoria académica y personal en un fenómeno literario.

    Vida personal y académica    

Crecida en un entorno familiar de clase media, María Dueñas estudió Filología Inglesa en la Universidad de Murcia. Posteriormente, se doctoró en Filología Inglesa y se convirtió en profesora titular en la Universidad de Murcia, donde impartió clases durante más de dos décadas. Está casada con Manuel Castellanos, profesor de Latín en un Instituto de Cartagena, con quien tiene dos hijos en común: Jaime y Bárbara. Aunque ha sido bastante discreta con su vida privada, se ha mostrado siempre cercana y honesta en sus entrevistas.

    De las aulas a la literatura    

Su transición hacia la literatura fue casi un giro del destino. A los cuarenta y pocos años, mientras compaginaba su labor como profesora universitaria con la maternidad, decidió embarcarse en una historia que le rondaba la cabeza: el resultado fue El tiempo entre costuras, publicado en el año 2009. Lo escribió en un momento en que su vida necesitaba, como ella misma ha dicho, una sacudida creativa. Contra todo pronóstico, la novela fue un auténtico fenómeno editorial, vendiendo millones de ejemplares y siendo traducida a más de 35 idiomas. El éxito la llevó a abandonar su carrera académica para dedicarse por completo a la escritura.

   Género y estilo   

María Dueñas escribe principalmente novela histórica y de ficción contemporánea, con tramas sólidamente documentadas, una narrativa elegante y una profunda sensibilidad hacia los conflictos humanos, especialmente los femeninos. En sus obras destaca el protagonismo de mujeres fuertes, el paso del tiempo como símbolo de transformación, y escenarios que viajan desde la posguerra española hasta enclaves internacionales como Tetuán, México o Nueva York.

Su estilo combina el rigor académico con una prosa ágil y envolvente, construyendo mundos ricos en detalles y personajes que evolucionan con fuerza y autenticidad.

    Obras publicadas    

A lo largo de su carrera literaria, María Dueñas ha publicado las siguientes novelas:

  1. El tiempo entre costuras - 7 de junio de 2009. Narra la historia de Sira Quiroga, una joven modista madrileña que, tras ser abandonada por su amante en Tánger, se ve envuelta en una red de espionaje durante la Guerra Civil y la Segunda Guerra Mundial. Es su obra más icónica y consagratoria.

  2. Misión Olvido - 28 de agosto de 2012. Ambientada entre California y la España franquista, cuenta cómo una profesora universitaria, Blanca Perea, huye de un fracaso personal y se encuentra con un pasado oculto a través de la figura de un exiliado republicano.

  3. La templanza - 10 de marzo de 2015. Situada en el siglo XIX, sigue a Mauro Larrea, un empresario arruinado que intenta rehacer su vida en México y Cuba, hasta que una enigmática mujer lo empuja hacia un nuevo destino en Jerez.

  4. Las hijas del capitán - 10 de abril de 2018. Relata la historia de tres hermanas españolas en el Nueva York de los años 30, que tras la muerte de su padre deben sacar adelante el restaurante familiar en medio de un mundo adverso y desconocido.

  5. Sira - 14 de abril de 2021. Secuela directa de El tiempo entre costuras, retoma la vida de Sira Quiroga en nuevos escenarios como Jerusalén, Londres, Madrid y Tánger, en los años posteriores a la Segunda Guerra Mundial.

  6. La mesa redonda – 11 de abril de 2024. Su novela más reciente, con una trama coral centrada en una mesa de debate político ficticia en la España actual, en la que convergen poder, ambición, secretos y vulnerabilidad personal.

Todas sus obras han sido publicadas bajo el sello de Editorial Planeta, convirtiéndose en una de las autoras más vendidas y reconocidas de su catálogo.

    Curiosidades y legado    

  • El tiempo entre costuras fue adaptada con gran éxito a la televisión por Antena 3, con estreno el 21 de octubre de 2013, y más tarde llegó a Netflix el 25 de abril de 2016, catapultando aún más su fama.

  • Su hermana, Mercedes Dueñas, es también su agente literaria, lo que demuestra el fuerte lazo familiar que sostiene su carrera.

  • Le apasionan los viajes, la gastronomía y la historia, tres ingredientes que están muy presentes en su obra.

  • A pesar de su éxito, mantiene una vida discreta y tranquila, alejada del circuito mediático habitual.

    Quién es María Dueñas    

María Dueñas es, en esencia, una mujer que ha sabido reinventarse sin perder su esencia. Profesora, madre, escritora... y contadora de historias que viajan por el tiempo, la memoria y la piel de sus protagonistas. Es un ejemplo de cómo la madurez puede convertirse en el terreno más fértil para la creatividad, y de cómo las voces femeninas siguen encontrando, a pesar de todo, el eco merecido en el mundo editorial.

    Conclusión        

María Dueñas no solo escribe novelas: construye escenarios donde el pasado late, donde los personajes evolucionan con verdad y donde la narrativa histórica se convierte en un espejo de lo humano. Su éxito no es casualidad, sino fruto de una voz que combina experiencia, sensibilidad y una mirada única sobre el tiempo y sus silencios. Más allá de las cifras, adaptaciones y traducciones, su obra representa un tipo de literatura que conecta con el lector desde lo emocional, lo cultural y lo personal. En definitiva, María Dueñas ha demostrado que nunca es tarde para reinventarse… y que la literatura puede ser el hilo perfecto para coser nuevas vidas.

Nos leemos dentro de dos semanas con una nueva entrega del blog, esta vez en la sección de curiosidades literarias, donde exploraremos otro rincón fascinante del mundo de los libros. Pero antes de terminar, contarme: ¿Habéis leído alguna novela de María Dueñas? ¿Cuál es vuestra favorita? Hasta entonces, que no falte una buena historia entre las manos.

Gracias, como siempre, por estar al otro lado.

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 ¡Hola a todos y a todas!  ¡Bienvenidos y bienvenidas una vez más al Blog Literario Más que Simples Libros ! En la entrada de hoy regresamos...